31 de diciembre de 2011

"Mi vida en otros planetas", de Julio Demonio

Primer tema de su tercer disco, y para mí uno de los mejores de toda su trayectoria.

Saludos acústicos.

11 de diciembre de 2011

Entrevista en televisión a Julio Demonio

Queridos amigos, os dejo la entrevista que le hicieron a Julio el otro día en Canal Fiesta. Aunque el sonido no es bueno, creo que merece la pena disfrutarla.

Recordaros que Julio Ángel ya está cocinando su próximo y cuarto disco.

Si queréis una entrevista en profundidad (y con muy buen sonido), os puedo pasar la que le hicieron hace algún tiempo en una radio de Jaén (archivo mp3).

Saludos acústicos.

28 de noviembre de 2011

Una bonita web sobre la película de Barón Rojo

La película que se está haciendo sobre Barón Rojo parece que tiene buena pinta...

Noticias sobre dicha película, (e incluso un pequeño adelanto de cómo será), las tenemos en esta web creada para la ocasión.

Interesante, esto de hacer una película del grupo.

Saludos rockeros.

Un nuevo tema de Julio Demonio

El tema que os dejo hoy está grabado en directo. Es una canción que interpretó Julio en una actuación suya, en Jaén, el pasado mes de octubre.

Según me indica el propio Julio vía Facebook, se trata de un tema que, tras los pertinentes arreglos, irá incluido en su próximo cuarto disco.

Los arreglos serían, básicamente, la adición de armónica y guitarra eléctrica al tema.

Se trata de un fantástico tema, muy espontáneo, que nos hace presumir un nuevo disco, en 2012, cargado de muchas otras buenas canciones. ¡Yo estoy deseando que salga ese nuevo trabajo!

Saludos acústicos.

12 de noviembre de 2011

11 de mayo de 2011

"Realistic": blues rock de Snowy White


No todo en la vida va a ser hard rock... Asombrado me he quedado cuando he escuchado este Realistic, disco de este año 2011 con el que me he topado de pura casualidad.

Conocía a Snowy White de su paso por las filas de Thin Lizzy, el maravilloso grupo de Phil Lynott. Así, entre otros, White grabó para Lizzy el que para mí es uno de los mejores discos de esa banda: Chinatown, de 1980.

Sin embargo, no sabía nada de la carrera musical de Snowy White (algo así como Blanco Nieve...) al margen de los de Lynott, y compruebo encantado que es muy extensa, especialmente con sus Snowy White and the White Flames.

Este disco que hoy os comento es asombroso. Se trata de un blues rock de una elegancia exquisita. Variedad y equilibrio son la norma. La voz es simplemennte de lujo; es uno de los aspectos que más me ha asombrado. Atmósferas densas. La canción que abre el disco, es soberbia.  

En definitiva, un guitarrista al que pienso escuchar, desde ya, en profundidad. Música para curar las heridas del alma, y los fantasmas de la mente. Totalmente recomendable, queridos amigos. Lo tenéis en Amazon



Saludos musicales.

5 de mayo de 2011

"Un cristal en el jardín", de Julio Demonio

Magnífico tema perteneciente a su segundo disco, llamado La trampa de la hormiga león, de 2008. 

A destacar el elegante estribillo y la interesante letra.

Para saber más de este guitarrista y cantante español, click aquí.

Saludos rockeros.

4 de abril de 2011

Descubriendo a Julio Demonio

Al abrir el paquete, leo: "¡Un abrazo, David!", en una nota en papel.

Este es el mensaje que venía en un paquete postal a mi nombre en el cual se encontraba también una copia en CD del tercer trabajo de estudio de Julio Demonio, llamado El doble sentido...

Conocí a Julio a través de Facebook, y poco después lo ví actuar en Jaén a finales del año pasado, y hablé con él personalmente unos minutos antes de dicha actuación. O mejor dicho, pensaba que conocí a Julio a través de Facebook, pero en realidad no es así, pues la primera vez que lo ví fue en un ensayo del grupo de rock jiennense A Quemarropa, donde Julio era el guitarrista, pero yo no me acordaba de esto, y es que A Quemarropa fue un magnífico grupo, pero de corta trayectoria, y hace ya bastantes años que se disolvió.

Ese grupo estaba formado, además de Julio a la guitarra, por Manuel Cano al bajo (actualmente bajista de De Ambolias), Antonio Ochando a la batería (magnífica persona y amigo, que hace años que no veo) y el gran Emilio Ramos a la voz (también militante actualmente en De Ambolias). Otro día os hablaré más de A Quemarropa, de quienes poseo varias grabaciónes sonoras de sus ensayos (años 1991 y 1992).

Julio, tras muchos años dedicándose a la música rock en Jaén como parte integrante de una u otra banda, decidió actuar en solitario, y componer temas en trabajos de estudio que luego pudiese interpretar en directo con la única ayuda de una guitarra acústica, su voz y ciertas dosis de armónica. 

Desde entonces, ha realizado tres trabajos de estudio, tres discos. No son maquetas, pues los conceptos de maqueta y de trabajo discográfico profesional se confunden y diluyen ante las nuevas técnicas de grabación, donde lo digital y la informática son los protagonistas. Y los tres trabajos de Julio están muy cuidados. Además, no nos engañemos: toda la vida ha habido maquetas que sonaban mejor que muchos discos editados por discográficas.

Pero, ¿qué tipo de música hace Julio? Pues tal y como él dice, rock acústico. Estoy de acuerdo, entre otras cosas porque pienso que el rock y el heavy no son sólo ni necesariamente sonido fuerte o estridente, sino -entre otras cosas- una actitud musical y vital. Por ello no me gusta la denominación "cantautor" para Julio.

Como os decía, fui a verlo actuar en Jaén hace varios meses, junto a mis amigos David (alias Luki), Jesús (alias Ritchie) y Juan Carlos (el ya conocido Banquerillo). Dicha actuación, con estupenda acogida del público asistente, duró sobre una hora. Y es que, como me decía Julio, sus canciones en presentación acústica aconsejan conciertos de esa duración. 

Lo primero que llama la atención de la música de Julio, tanto en directo como en sus discos, es su sinceridad y calidez, temas que se dejan escuchar agradablemente.

En las letras destaca el aspecto emotivo sobre el descriptivo. Así, son tratadas temáticas como los dictamenes judiciales injustos (La trampa de la hormiga león), la actitud cariñosa de un niño a su madre sin pareja (Tres), la evocación de recuerdos y la declaración de intenciones (Con vistas a la autopista), una relación sexual (Mi vida en otros planetas), la vida bohemia de los músicos "de carretera" (La leyenda), la ocasión de ser artista (El gran salto)... y  muchas situaciones más.

Uno de los puntos fuertes de Julio es su voz. Posee una voz con un timbre precioso, una voz que evoca dulzura y sinceridad, que engancha desde el principio. Los tonos y matices que aplica son muy apropiados para su música, ya que ésta tiene un cierto tono grave y trascendente.

Y la guitarra acústica. Ella es la otra gran protagonista en Julio Demonio. Son guitarras exquisitas, cuidadas, donde cada aspecto está en su justa medida. De sensación agradable al escuchar, poseen el empaque de la música que constituye la influencia de Julio: Bob Dylan, Neil Young, Lou Reed, Elliott Murphy, Tom Petty... y en general el rock and roll americano, como él mismo dice.

A poco que tengas ganas de escuchar buena música, en cuanto empiezas a escuchar a Julio te sumerges en su mundo, en el personal enfoque de la vida que emana de sus cuidadas letras. Y es que se ve enseguida que su música está hecha con amor, con emoción, y esto, amigos, es algo que escasea en la escena musical hoy en día, donde se está perdiendo en gran medida la originalidad y la calidad misma. Aconsejo escuchar sus discos a través de auriculares, ya que es la mejor forma de apreciar los matices de las guitarras de este fenómeno.

A continuación os dejo algunas imágenes de prensa que hablan sobre Julio:
Ahora vamos a hablar un poco de sus discos.

El primer trabajo se llama Uno imagina, y a continuación véis la portada:
Se trata de un trabajo de septiembre de 2006, grabado en Pig Estudios, en Granada. Es una colección de 6 temas, donde encontramos una adaptación de un tema de Dylan, y otra de Young. Encontramos guitarras llenas de fuerza y emoción. Un excelente debut. Mis temas favoritos, No importa (Déjalo como está), que es la versión de Dylan, y Uno imagina, un tema que se me antoja como extraído del III de Led Zeppelin...

El segundo álbum se titula La trampa de la hormiga león, y aquí tenéis la portada:
En este caso, la grabación se hizo en Jaén, en los estudios de Alberto Pérez, durante diciembre de 2007. Un disco que sigue la línea artística iniciada en el anterior, y que contiene también 6 temas. Mis favoritos son Un cristal en el jardín y La leyenda, el primero por esas voces tan elegantes en el estribillo, y la segunda por esas guitarras tan épicas. En realidad los seis temas son muy buenos...

Ahora os muestro la portada y la contraportada de su tercer trabajo, llamado El doble sentido: 
En este caso, encontramos 8 temas, grabados en los estudios de Producciones Peligrosas, en Peligros (Granada), durante diciembre de 2010. La propuesta musical de Julio mantiene de nuevo continuidad y coherencia con lo anteriormente hecho, sin embargo creo que es su disco más cuidado hasta ahora. Algunas de las mejores letras de Julio Demonio están en este tercer disco. Por cierto, que es el primero que yo escuché... Mis temas favoritos son: Mi vida en otros planetas, y Con vistas a la autopista.

Estoy seguro que muchos considerarán este tercer trabajo como el mejor hasta ahora, sin embargo los dos primeros también son fabulosos. Sí es verdad que este disco tiene un gustillo, unos matices que no tienen los otros, y yo creo que no es ni más ni menos que cierta madurez artística, la cual -estoy seguro- será mayor y mejor aún en su próximo disco.

Si estáis interesados, os puedo facilitar en mp3 las canciones de los dos primeros discos. 

Al principio de este programa podéis ver un excelente reportaje en vídeo que se le hizo a Julio hace poco.

A continuación véis fotografías de Julio actuando:
Lo siguiente son carteles de sus conciertos:
Dispongo de una entrevista radiofónica a Julio, de una hora de duración, en la cual se hace un repaso general a su trayectoria. Fue realizada en noviembre de 2010. Muy recomendable para conocer más a Julio. Además, en esta entrevista se escuchan y comentan varios temas suyos. Si alguien está interesado, se la puedo proporcionar (formato mp3, 84 MB).

El otro día le pregunté a Julio, vía e-mail, cual era su futuro artístico inmediato. Lo que sigue es parte de lo que me contestaba:

En estos momentos estoy escribiendo nuevas canciones con el fin de volver a meterme en un estudio en próximos meses. Pero todavía no tengo nada definido. No me he planteado fechas todavía. Imagino que seguiré con el mismo formato acústico que he utilizado hasta hoy, aunque no descarto que se incorpore algún músico, pero, como te digo, es algo que no está cerrado aún.

Bueno, amigos, pues este hombre es Julio Ángel García Aparicio, más conocido en los ambientes rockeros por Julio Demonio. En definitiva, un artista del que tenemos que sentirnos orgullosos en Jaén. Y es que escasean los músicos de calidad. Espero que pronto podamos disfrutar de su cuarto trabajo.
Saludos acústicos.

7 de marzo de 2011

Fantástico nuevo disco de Mr. Big

Soy un fan de Mr. Big desde que sacaron su primer disco, hace ya muchos años. Su sonido compacto, elegante, técnico y potente me dejó impresionado desde el primer momento. Y siempre me ha llamado la atención que esta banda ha sido (y es) un poco minoritaria; no se por qué hay mucha gente que no la conoce bien o no la quiere conocer.

Un batería elegante, un bajista irrepetible, un guitarrista de altos vuelos y una voz sencillamente espectacular conforman Mr. Big, banda llamada a menudo "supergrupo" por la gran experiencia musical de todos sus componentes ya en anteriores aventuras musicales.

Resaltar que la formación siempre ha sido la misma, a excepción del guitarrista, que en varios discos es sustituido por otro peso pesado de la escena hard rock: el gran Richie Kotzen.

Tras muchos años funcionando a gran nivel y algunas vicisitudes, la banda se separó durante varios años, y hace relativamente poco, en 2009, se reunen de nuevo, ya con la formación original otra vez, y editan un doble en directo memorable, grabado para la ocasión en Japón, país donde son adorados. Dicho directo se llama Back to Budokan, y es altamente recomendable para disfrutar a tope de la música hard rock.

El paso lógico siguiente era la grabación de un nuevo disco de estudio: este magnífico What if... del que os dejo el vídeo oficial de su primer tema, llamado Undertow:

Un gran disco, en la línea de todos los anteriores con la formación original.

¿Por qué no me decís si os gusta Mr. Big? Para mí son impagables, uno de esos grupos diferentes.

Aquí tenéis más información.

Saludos heavys.

6 de febrero de 2011

Gary Moore ha muerto

De todas las veces que me he sentado a escribir en mi blog, esta es sin duda la más triste.

Hace un momento me encontraba hablando con mi amigo Juan Carlos (Banquerillo), en una conversación telefónica de rutina, de pura amistad. En el trascurso de dicha conversación, Juan Carlos me comenta que está escuchando en un canal de televisión, en esos mismos momentos, la noticia de que Gary Moore ha muerto.
Si la música -especialmente el hard rock- es una parte de mí mismo y mi consciencia, Gary es una parte esencial de esa música. Gary no es cualquier guitarra. Es uno de los mejores guitarristas del mundo, simple y llanamente. Y uno de mis cinco guitarristas favoritos.

Además -y pocos guitarras buenos pueden decir lo mismo- poseía una extraordinaria voz. ¡Qué gran cantante fue también!

El destino ha querido que muera en España, en Estepona (Málaga). En el momento de escribir estas letras, esto es lo que reza en la web oficial del inigualable guitarra:


It is with deep sorrow and regret, that we have to announce that Gary Moore passed away while on holiday in Spain last night.

Our thoughts are with his children, family and friends at this sad time.

Gary Moore, RIP

1952-2011


Aquí tenéis más información.

Me ha llamado la atención el tratamiento que varios medios de comunicación han hecho de la trayectoria de Moore. Se afanan en acentuar su paso por Thin Lizzy y otros grupos.

Sin embargo, aunque la guitarra de Gary está presente en varios discos de Thin Lizzy y su paso por este y otros grupos fue notable en su trayectoria, creo que la mayoría de fans de Moore piensan que su carrera -y por tanto discografía- en solitario es con diferencia lo más importante en calidad y cantidad. Por cierto, que los Thin Lizzy fueron otra grandísima banda...

Ahora mismo no sé muchos detalles más, ni siquiera es lo más importante. Porque lo importante, lo significativo, es que nos deja Gary Moore. Pero su música no nos deja.

Descansa en completa paz, Gary. Te agradezco el talento que nos has regalado. Eres un pilar del rock y el blues; la música contemporánea pasa necesariamente por tí. Siempre te recordaré con emoción.

Saludos tristes.